Anonim
Image

Úvodní výstava muzea designu představuje reakce na složitý svět

První výstava, která se bude konat v londýnském novém muzeu designu, prozkoumá celou řadu otázek, které definují náš čas, s instalacemi OMA, Husajna Chalayana a Neri Oxmana.

Výstava Strach a láska představuje 11 instalací od 11 různých architektů a designérů, kteří každý konfrontoval jiný problém formující dnešní svět.

Je to první výstava, která se bude konat v nové lokalitě South Kensington v Muzeu designu, která bude otevřena pro veřejnost dne 24. listopadu 2016.

Image Výstava Strach a láska představuje 11 instalací od 11 různých architektů a designérů, včetně Husajna Chalajána - který představuje dvě nositelná zařízení, která původně vytvořil pro svou jarní přehlídku 2017

Nový domov muzea se nachází v bývalém Commonwealth Institute, v šedesátých letech 20. století na Kensington High Street, který byl rekonstruován architektem Johnem Pawsonem.

„Když bylo Muzeum designu otevřeno v roce 1989, první výstava Obchod a kultura se týkala hodnoty průmyslových výrobků, “ uvedl hlavní kurátor a publicista Dezeen Justin McGuirk.

"O tři desetiletí později považujeme tuto hodnotu za samozřejmost. Strach a láska jde dále a navrhuje, aby byl design zapojen do širších záležitostí, které odrážejí stav světa."

Image Po hlasování v Brexitu počátkem tohoto roku vytvořila architektonická společnost OMA Panevropský obývací pokoj

Mezi problémy, které prozkoumalo 11 vystavovatelů, patří síťová sexualita, vnímající roboti, pomalá móda a usazení nomádi.

Po hlasování v Brexitu počátkem tohoto roku představí architektonická firma OMA Panevropský obývací pokoj, který je vybaven designem z každé z 28 členských zemí EU.

Image Panevropský obývací pokoj je vybaven designem z každé z 28 členských zemí EU

Vrcholem místnosti je gigantická pruhovaná slepota, kterou firma původně navrhla v roce 2001 jako vlajka EU.

Módní návrhářka Chalayan zkoumá úzkosti, které zažívají obyvatelé měst, včetně strachu z teroristických útoků a sexuálních tužeb.

Image Architekt, designér a profesor MIT Neri Oxman vystavuje řadu smrtelných masek vytištěných ve 3D, z nichž jedna byla vytvořena pro hudebníka Björka

Představuje dvě nositelná zařízení, která původně vytvořil pro svou jarní letní show 2017 v září - sluneční brýle a opasek.

Sluneční brýle jsou zabudovány se senzory, které měří mozkovou aktivitu, puls a rychlost dýchání. Tato data jsou pak přenášena do projektoru zabudovaného v opasku, který vrhá vizuální reprezentaci emocí nositele pro vnější svět, aby ho viděl.

Image Amsterdamští grafičtí designéři Metahaven představují film o skupině ochrany mořských živočichů Sea Shepherd, doprovázené řadou vlajek

Druhá módní návrhářka Ma Ke předvádí svůj probíhající projekt Wuyong, ve kterém odmítá konzumismus a „rychlou módu“ tím, že zachází se svými uměleckými díly jako s uměleckými díly.

Multidisciplinární designérka Madeline Gannonová, volající na naše obavy a úzkosti spojené s umělou inteligencí, vytvořila Mimus - průmyslového robota o hmotnosti 1200 kilogramů, který dokáže vnímat přítomnost návštěvníků a reagovat na ně zevnitř.

Image Nizozemský designér produktu Christien Meindertsma se rozhodl prozkoumat potenciál recyklace textilu a vytvořil instalaci složenou z duhových hromádek vláken odebraných z 1 000 vyřazených vlněných svetrů

Ve středu místnosti vytvořil japonský grafik a umělecký ředitel Muji Keni Hara výstavu jednoduchých fotografií, které se zaměřují na základní potraviny po celém světě.

Na samotě je umístěna práce architekta Andrése Jaque, který vytvořil audiovizuální instalaci s názvem Intimate Strangers.

Image Japonská módní návrhářka Ma Ke předvádí svůj probíhající projekt Wuyong, ve kterém odmítá konzumismus a „rychlou módu“ tím, že zachází se svými uměleckými díly jako s uměleckými díly

Uvnitř řada obrazovek představuje čtyři krátké filmy, z nichž každý diskutuje o tom, jak naše snažení o sex a lásku v aplikacích a sociálních sítích mění způsob, jakým vidíme město, naše těla a naši identitu.

Ke konci výstavy Arquitectura Expandida - kolektiv aktivistické architektury z Kolumbie - nainstaloval repliku školy, kterou navrhl a postavil v jedné z nejvíce znevýhodněných komunit v Bogotě.

Dva přílohy vedle sebe ukazují práce Neri Oxmana a nizozemského produktového návrháře Christiena Meindertsmy.

Image Hongkongský venkovský městský rámec vytvořil strukturu podobnou jurtě, která zkoumá, jak se nomádi Mongolska přizpůsobují městskému životu

Oxman vystavuje sérii 3D tiskovin smrtících masek, včetně masky vytvořené pro hudebníka Björka.

Instalace společnosti Meindertsma s názvem Fiber Market zkoumá potenciál recyklace textilu. Projevuje se v hromadách barevných vláken odebraných z 1 000 vyřazených vlněných svetrů.

Hongkongský venkovský městský rámec zkoumá, jak se nomádi Mongolska přizpůsobují městskému životu, zatímco amsterdamští grafičtí designéři Metahaven představují film o mořské divočině na ochranu přírody Sea Shepherd, doprovázený řadou barevných grafických vlajek.

Image Multidisciplinární designérka Madeline Gannonová zpochybnila naše obavy a úzkosti spojené s umělou inteligencí a vytvořila Mimuse - průmyslového robota o hmotnosti 1200 kilogramů, který dokáže vnímat a reagovat na návštěvníky z jeho uzavřeného prostoru.